Hvis du gerne vil dele din udstilling, et arrangement eller lignende, skal du sende følgende til info@idoart.dk
• Pressemeddelelse/udstillingstekst:
Vi foretrækker at modtage tekst direkte indsat i mailen – det gør det nemmere for os at kopiere den.
• Fotos/grafik:
Sørg for at sende i høj opløsning, min. 1000px i bredden. Vi kan bedst vurdere om vi kan anbefale en udstilling, hvis du medsender fotos. Installationsbilleder må gerne eftersendes. Husk fotokreditering.
• Praktiske informationer:
Medsend navn på udstillingssted, adresse, start- og slutdato, åbningstider og evt. relevante links.
Det er gratis at blive anbefalet på idoart.dk, men hvilke udstillinger og arrangementer der bliver nævnt afhænger af det tilsendte materiale og vores redaktionelle blik. Hvis du vil støtte idoart.dk er du meget velkommen til at blive medlem af I DO ART Community. ♥︎♥︎♥︎
“Skulpturen også i dag er vi her af Bjørg Dyg Nielsen består af to træpæle, der holder en lysende, grøn glaskugle imellem sig. Den er inspireret af gamle elmaster, hvor to pæle står side om side for at udføre deres opgave: at holde elledningerne.”
“Glas er allestedsnærværende i den kapitalistiske verden. En glasfacade mellem butik og gade fungerer som en barriere, så man ikke kan stjæle varerne i butikken, mens den samtidig synliggør, hvad der sælges. Et udstillingsvindue er tillokkende for købermålgruppen, men ekskluderende for dem, der ikke har råd, mens glasset er med til at opretholde et potentielt begær.”
“Mod slutningen af 1800-tallet blev det område, der igen kunne blive den største sø i Nordjylland — Gårdbo Sø — privatiseret og er til den dag i dag drænet til fordel for konventionelt landbrug. I denne virtuelle, stedsspecifikke installation Our home is in your hands af Kamilla Mez, er området gentænkt med det undervandsliv, der engang eksisterede der. Værket søger at skabe gennemsigtighed og give stemme til det, der ikke kan tale for sig selv.”
“Siden november 2023 har frivillige kunstnere, aktivister og kreative været i gang med at forberede den store parade, der bliver fyldt med håndlavede bannere, masker og performance. Vi starter ved Nørrebro Runddel kl. 14 og går derfra til Palæstina Plads, hvor vi slutter kl. ca. 17. Alle er velkomne!”
“Til Vægs inviterer til den første udstilling i vores program for 2024: RED POPPIES af Eva Koch. RED POPPIES er en udstilling, som består af 3 videoværker af valmuer optaget i time lapse. Værkerne er bearbejdninger af Eva Kochs hovedværk 'Den Drøm om Fred', som hun viste i Cisternerne i 2016.”
“Når man bevæger sig fra S-toget på Sydhavn Station og videre ud i verden, skal man igennem en forhal/passage. På venstre side af denne passage, bliver ens syn mødt af 15 oliemalerier som er installeret i en række gamle DSB plakatholdere.”
“I sine værker undersøger Takefusa vinden som en metafor for abstrakte og usynlige idéer i relation til keramik som manifestation for den stive, materielle verden. Objekterne tjener så at sige som en hvisken om den metafysiske verden.”
“Jeg kalder på en reaktualisering af ikke-romantisk kærlighed. Kalder på det banale, på det universelle. Jeg finder det frem langt inde i mig selv, begravet under cringe og kapitalisme, under hverdag og imposter syndrom. Jeg mærker det ægte, når jeg ser en ven i øjnene og ved, at jeg vil elske dette væsen helt ind i min kerne i denne dimension og i den næste i al evighed (amen).”
“In the past century, architects and theorists such as Buckminster Fuller, Friedrich Kiesler, Paul Laffoley and Nancy Jack Todd and John Todd have worked on connections between spirituality, sustainability and technology. From this, schools, works and concrete proposals for ecological ways of living are developed through proximity to materials and landscape.”
“ALTAN er en kunstudstilling som undersøger grænsen mellem det offentlige og det private rum, og beskæftiger sig med det at møde kunst i hverdagen og offentligheden. Man ser kunsten ved at kigge op. Den skaber et legesygt rum i en travl hverdag.”
“På Sydhavn Station har Anne Langgaard opbygget en scene for en fest, men når man træder ind i udstillingsrummet opdager man hurtigt, at det er en fest, der er ved at dø ud.“
“Kunstnernes København er titlen på en gruppeudstilling i Nikolaj Kunsthals højloftede Nedre Galleri, der zoomer ind på fremstillinger af byen oplevet gennem kunstnerøjne. Ved at skabe en udstilling med værker af både etablerede kunstnere og nye talenter iscenesættes forskellige perspektiver på Danmarks hovedstad, som i år også er hele verdens arkitekturhovedstad.”
“The project explores states of being through a collection of characters that are archetypal and individualized. Each situation showcase inner experiences; reflecting states of clarity or confusion and transcending the limits of language and rational thought to touch more enigmatic areas.”
“Gruppeudstillingen About Connecting Grounds, tager udgangspunkt i grusgraven som unikt sted og markør for det antropocæne landskab. Udstillingen består af skulpturelle værker samt et lydværk, som bliver fremført til åbningen. Udstillingen er blevet til igennem en længere dialog med de private lodsejere Tora Strand og Ole B. Nielsen.”
“Én lang sensommer dag, med kunst og performances af 21 kunstnere, på Søborg Slotsruin i markerne udenfor Gilleleje, inden vandet siver tilbage ind i landskabet.”
“Værket Karaoke Collage er inspireret af historien om karaokevideoer. Ved at samle tekster fra allerede eksisterende karaokesange har Ragnhild May og Kristoffer Raasted lavet en helt ny sang. Visuelt er formatet for deres kunstværk det undertekstede musikvideo-format. De er gået i dialog med æstetikken i denne form for lavbudget-musikvideo i skabelsen af deres værk.”
“Udstillingen består af to plakaterfriser i S-tog stationens ankomsthal samt et billboard på stationens ydermur ud mod Ernst Kapers vej. Her præsenterer Signe Rohardt Lund en række digitale collager inspireret af minder fra cykelture i forsommerens landskab.”
“Folkemødet 2023 står for døren, og du kan igen i år opleve flere tusind events på hundredevis af scener afholdt af tusindvis af organisationer, partier, foreninger, græsrødder og virksomheder.”
“Torsdag d. 8. juni åbner udstillingsstedet BUZZ for sidste gang i denne omgang. Gennem tre udstillinger har temaer som transformation, revolution og identitet været omdrejningspunktet for udstillingsstedets kropslige form placeret på kunstner Noah Holtegaards isse.”
“Det Fynske Kunstakademis Anne Marie Carl-Nielsen Program for kunst i offentlige rum kan stolt præsentere Walkers – en udstilling med offentlige værker af Sofie Brag, Davide Hjort, Martha Hviid, Karl Eivind Jørgensen, Thea Amalie Käszner og Dagmar Moldovanu.”
“Copenhagen Contemporary (CC) løfter sløret for det kunstneriske indhold i det banebrydende forsknings- og udstillingsprojekt Yet, it Moves!, som åbner til maj. Med værker på CC og i det københavnske byrum skabt af en perlerække af danske og internationale kunstnere undersøger udstillingen universets eneste konstant: bevægelse!”
“Benjamin A. H. Harpsøe’s investigation lies in the interplay between the digital, nature and spirituality, believing that these three realms are deeply interconnected and exploring their intersections can lead to a better understanding of the world.”
“Kunstnergruppen The Gaming Department inviterer publikum til at afspejle sig i historiske og fiktive karakterer. I ventesalen på Vordingborg station kan man opleve den fjerde udstilling i Vordingborgs kunsthal – Poly – Udstillingsplatform – kurateret af kunstneren Dina Lundvall Nielsen. Denne gang er det kunstnergruppen The Gaming Department med fotoinstallationen “Limbo”, der i denne sammenhæng bedst kan oversættes som “Skærsilden”.”
“Før du var en del af fortællingen
Brugte vi vores lange øjenvippe til at lede vilde dyr mod os
Så de kunne græsse og drikke i engens grøft
Men nu er du blevet dyret.”
“Fra fredag d. 17. marts vender BUZZ tilbage med nye undersøgelser af både de private og offentlige forventninger til vores kroppe. Holtegaard hjælper os med at sætte ord på nogle af de udfordringer, som mange af os støder ind i, når vi bryder med samfundets forventninger til, hvad vores kroppe er og skal kunne, og ikke mindst hvordan den bør se ud.”
“Med Amazing Nature ønsker KunstCentret Silkeborg Bad at bidrage til samtalen om vores fælles klode, den skønhed og de naturværdier vi alle sætter højt. Filosofiske og eksistentielle diskussioner om behovet for en ny følsomhed overfor naturen er påtrængende og de bidragende kunstnere reflekterer over vores forbundethed med den.”
“Tholander vil vise et nyproduceret videoværk med arbejdstitlen ‘Windows’ (2022). I videoværket vil man kunne se en murstensvæg, hvor kameraet panorerer over forskellige vinduer, hvor man kan se forskellige karakterer indenfor. Værket er dermed en fiktiv (animeret) mur, som projekteres på en fysisk mur. LYS.MURs format og videoens indhold sammenkobles som to overlappende verdener.”
“Subpoena is about which authorities we listen to, and how we give ourselves and others a space to listen to our bodies, in a world where the digital and the presence of technologies leaves its mark on our understanding of intimacy. How we bring the value of calm, health, and compassion into technologies as well as into our relationships and into ourselves.”
“Det er med stor glæde at vi hermed inviterer til afsløringen af vores næste store udsmykning af facaden på en af AKB Lundtoftegades boligblokke skabt af kunstner Javier Tapia med titlen 'That day will come'. Vi fejrer afsløringen i gården ved vores nye hus i Lundtoftegade 23, lørdag d. 10. december fra kl. 13-15. Kunstneren laver lækre tacos til begivenheden og vi serverer drikkevarer.”
“Davide Hjort Di Fabio, born 1990 in Popoli, Abruzzo, Italy, currently lives and works in Copenhagen, Denmark. Davide Hjort Di Fabio, received a BFA from the The Royal Danish Academy in 2021 and is currently finishing a MFA at The Royal Danish Academy’s school of sculpture. Davide Hjort Di Fabio works with sculpture, installation, text and performance. Researching and performing sculpture, especially ceramics, as a potential symbol for the queer body.”
“Janosch Feiertag’s artistic practice focuses on interpersonal relations. In this context, a local reference is very important to him. He asks himself how social microcosms and their specific characteristics, such as a village or a street, can be applied to problems and issues affecting society in general and how we can learn from them. The starting point of his artistic research is often encounters in public space.”
“Hvor begynder det, og hvornår ender det? I Not After Not Before undersøger Signe Guttormsen cirkulære processer og interne forbindelser mellem materialer, sanseligheder og vidensproduktion.”
“Udstillingen ASSEMBLY af den anerkendte kunstner Stine Deja vil få publikum til at forsamle sig og reflektere over klodens tilstand. Man skal bruge sin mobiltelefon for at kunne opleve værket.”
